Teresa Hernández es una artista puertorriqueña transdisciplinaria [teatro, performance, danza, video] cuyo trabajo emerge y se remite al cuerpo pensante en movimiento continuo y al lenguaje del espacio. Tiene más de treinta años como creadora, investigadora, productora y directora, actriz, movedora, trayectoria durante la cual ha presentado-en el archipiélago puertorriqueño y en el extranjero-piezas, intervenciones y acciones, conceptos multimedio que, juntas, superan las cincuenta. Como Producciones teresa, no inc., ha desarrollado mayormente, una práctica solista desafiando el mercado del Arte a través del trabajo de un arte no incorporado, independiente y pequeño.
Su trabajo artístico se nutre y determina por lo adverso, lo incierto y lo circunstancial, encarando de diversas maneras la condición colonial de su país y región, la pisada patriarcal y capitalista, el deterioro ecológico y la resistencia transformadora de la naturaleza. Su escritura escénica se ha publicado en diversas revistas locales e internacionales. También tiene larga experiencia como pedagoga, diseñando cursos y talleres en espacios socioculturales heterogéneos.
Ha recibido reconocimientos por la Sally Van Lier Foundation [1993], el Instituto de Cultura Puertorriqueña [1994-2020-2025], la USA Foundation [Rolón Fellow 2011], la Art Matters Foundation [2018], Beta Local [2017,2020] y la PRAI [2020-2022]. Fue ganadora del premio a mejor actriz en el Festival de Monólogos de Cienfuegos, Cuba [2012] y finalista del premio Creative Capital en 2022.
OBRAS DESTACADAS:
Créditos de los visuales que se mostraron en orden de aparición:
Nota: Los personajes, coreografía, acciones, textos que aparecen en este video, así como los conceptos y dirección general y producción artística son de mi autoría [Teresa Hernández] y de Producciones Teresa, no inc.
1-Personaje -Isabella Fernández (1992-2014)
Fragmento de la pieza escénica: “Lo complejo del ser o el complejo de ser” (2002)
Segundo Encuentro Hemisférico de Performance y Política de la Universidad de NYU, Monterey, México.
2-Fragmento de la pieza En-definitiva, estrenada en “Rompeforma: Festival de danza experimental, performance y visuales”, 1993.
Este fragmento grabado en cámara en la avenida frente a la cárcel Oso Blanco, fue parte del programa de Silverio Pérez en el canal 4, 1993 o 1994.
Personaje dentro de televisor viejo-la monjita (1991-2001).
3-Personaje Licenciada Perdóname, pero no se mostró, la editamos en el salón, lo recuerdas…
4- “solo de una bailarina muerta o una muerta bailarina” o como comúnmente la llamo- “la perra”, última pieza-escena de Nada que ver: composiciones escénicas sobre el yo, Teatro Yerbabruja, Río Piedras,2007-2008. Dirección técnica Deborah Hunt.
Música: Manis Xenakis
5- “Privada”-pieza de video. Realizada en colaboración con Arnaldo Rodríguez Bagué en la cámara y la edición, concepto y dirección general TH. Formó parte de la pieza multidisciplinaria Privada, La Beckett: café, teatro y cine, Río Piedras,2017. Colaboraron en los aspectos de la producción Teatro Libre, La Calle Loíza: Mariana Reyes e Iliana García.
Música: William Basinsky-Watermusic II
6-la mujer del cuchillo– en la Marcha de Las Lolitas, Plaza de la Convalecencia, VSJ, 2019.
7-la mujer de la concha, último momento de la pieza de video escénica, inciertas: espectáculo erosionado. Selección del Festival de Teatro Puertorriqueño e Internacional del Instituto de Cultura Puertorriqueña-2020. Dirección de cámara y edición Gabriel Coss. Producción filmación Rojo Chiringa.
Dirección general, conceptualización y producción artística TH, Taller de Otra Cosa y Producciones Teresa, no inc. Filmada en el edificio del Teatro Francisco Arriví y en lugares de la ciudad en San Juan y en Fajardo, 2020.
Diseño de luces y dirección técnica Juan Fernando Morales, luces escenario Manotécknica. Asistente de producción y filmación Alicia Vega.
Música: DEFORMA
8-Caminata Erizada: de Puerta de Tierra a Tajamar. Caminata performance en Puerta de Tierra y la costa Bajamar, VSJ,2022. Proyecto dentro de la plataforma de investigación performática, Bravatas: sal, sargazo y cansancio,2018-2024. Tanto esta caminata performance como la realización de la presencia de la eriza fue posible a la Puerto Rican Arts Iniciative y a la Fundación Mellon. Acompañó la caminata la trompetista Nicole Yomara y la confección y diseño del vestuario escultórico de la eriza es de Daniela Fabrizi, con materiales recogidos por TH durante cuatro años caminando por las costas del noroeste de la isla grande principalmente.
Foro Permanente de Performance 